HalaycıBaşı
New member
Sonra resimlerde altın gökyüzü ve içinde yaşayan melekler vardı, çiçek kronlarına tabi tirabuzonlar; Gözleri badem vardı ve elleri, özellikle rafine, uzun parmakları ve falanges bölünmesi yoktu. Yumuşak karanfillerin bakireleri de vardı … Yıldızlarla bıçaklama kafaları hakkında haleler ile. Ve kırmızı ve mavi olarak titreşen katmanlarla, karanlık canavar şeklinde bir iblisden kaçan kırpılmış kulelere tırmanan ve aşağı tırmanan azizler.
Yani öyleydi On dördüncü yüzyılın başında Siena. Komşu Floransa'nın merakı ve rekabet gücünden kaynaklanan ana sanatçıları, ahşap boyama olabileceğinin sınırlarını genişletti. Duccio di Buoninasegna, Simone Martini ve Pietro ve Ambrogio Lorenzetti'nin (Roberto larchi'yi “memur senesese 'olarak adlandırılan), Camabue'nin mirasını canlandıran etkisiyle yorumlayan ve gerilemesiyle yeniden şekillenen bir' resmin motoru 'olarak adlandırılan sanat için altın bir andı. Bilinmeyen ve sıradışı bir drama. İçinde yüzlerdeki duygular, vücutların uzaydaki hareketliliği, parlaklık, kromatik titreşimler ve birbirlerine olan panellerde hikayeler anlatmanın bir yolu. Buna ek olarak, hayal edilemez yüksekliklerin sunak bıçaklarından, on üçün ilk yarısının zamansal devrimini oluşturan altın fonlarda ince tabloların ortaya çıktığı özel bağlılık için portatif sunaklara kadar her türlü destekle deneyimlendi. Daha sonra İtalya'dan ve oradan Fransa, İngiltere ve Bohemya'ya kadar uzandı.
'Siena: Resmin Yükselişi, 1300-1350' Bu kış New York'taki metropolü aydınlattıktan sonra, Londra Ulusal Galerisi. On üçüncü sırada en iyi ressamlar tarafından etkileyici bir dizi eser, yüzyıllar boyunca dünyaya parçalanmış ve dağılmış bazı sunakların ve poliptlerin toplantısı sayesinde yüce etki darbesi. Duccio Ustası'nın panellerini içerir ve aynı zamanda yakın zamanda restore edilen Pietro Lorenzetti'nin Pieve Polipti ve mükemmel heykel, kuyumcu ve tekstil parçalarıdır.
Tino di Camino: 'Bir lahit melek taşıyıcısı' (yaklaşık 1318/19); Pietro Lorenzetti: 'La Crucifixion' (1340'lar) ve Ambrogio Lorenzetti: 'Madonna del Latte' (yaklaşık 1325)
9 Haziran 1311'de, balkonlar bu harikayı görmek için son derece dışarı çıkarken, en değerli bezleri evlerinin pencereleri olarak geçen alayı için belirlenen rotada ikamet ettiği için şanslı olan Mases. Bir grup Trumpeteros ve Chirimías Tañadores, sarma sokaklardan oynadı ve ardından piskopos, din adamları ve kasabanın çoğunu izledi. Şehrin en ünlü sanatçısı Duccio di Buonisegna'nın yeni sonuçlandırdığı beş metreden fazla boyalı ve altın olan beş metreden fazla büyük masa olan Maestà'ya eşlik eden alayı oldu.
Faturasının rengi ve gerçekçiliği o kadar göz kamaştırıcıydı ve anlatı gücü o kadar olağanüstü ki, sunak tüm şehri sarsdı. Bugün, ikonografinin daha sonra keyif aldığı gücünü hayal etmekte zorlanıyoruz. Bu dünyada neredeyse görüntülerden yoksun, bu resimsel temsiller müminleri hareket ettirdi ve rahatlattı. Bunlar resimlerin çoğunun imzalanmadığı ve yazarlarının bilinmediği zamanlardı, ancak Maestà'da, Virgin Tahtının tabanında yazılmış Duccio'nun (1255/1260 – 1318/1319) adı çok çarpıcıydı.
Matisa, İtalyan sanatının ve batı resminin çift taraflı bir prelala ile ilk büyük sunaktır. Bu çalışma, çok karmaşık ve motley, sadece âbue ve giotto'nun yeniliklerini yansıtan üç boyutlu mekansallığı ima ediyor ve sadece floransa matrisinin unsurları değil -detaylara karşı endişeli dikkatle değil -Ayrıntının ilginin evrimi ile aynı zamanda kendi içinde katalize ediyor –
Bu sergi, tapınak resminin erken devrimini iddia ediyor. 700 yıldan fazla bir süre önce Rönesans zaten oradaydı
Görünüşler, jestler, hikayeler ve duygularla dolu böyle bir çalışma, daha sonra, Botticelli, Petrus Christus veya Leonardo da Vinci'nin neslinde daha kolay bir şekilde bulamaz mıyız? Bu sergi, tapınak resminin erken devrimini iddia ediyor. 700 yıldan biraz daha uzun bir süre önce, bir tepenin tepesinde bulunan küçük bir şehrin mikro kozmosunda yeniden doğuş zaten oradaydı.
Siena Cumhuriyeti 1125 yılında kurulmuş ve dört yüz yıl boyunca sanatsal okullarının çiçeklenmesine yol açmıştır. Şehir, ticari borsa yerleşimi, çevredeki arazilerin tarımsal zenginliğinden yararlandı ve kredilerinden papalıktan önemli gelir elde eden bir bankacılık merkezi haline geldi. Şehrin tamamen ortaya çıktığı yer 'Il Campo'dur, alışılmadık karesi çizildi ve' Pubber Palazzo'nun kulesini zirveye çıkardığı arazinin düşüşünü suçladı. Binanın merkezinde dokuz yönetmenin salonu 'Sala Dei romanı' vardı.
Bu serginin kapsadığı neredeyse tüm dönem olan 1287 ve 1355 yılları arasında Siena, “Komün ve Halkın Dokuz Valisi ve Savunucuları” tarafından yönetildi. Şehirdeki bir grup adam arasında iki ayda bir seçildi. Sanatsal deneyleri ve resmin gelişimini dönüştüren bazı formların evrimini teşvik eden bir ortam sağladılar.
Siena, servetini ve kısmen kimliğini, Kuzey Avrupa'yı Roma ile ilişkilendiren en eski ve en geçişli hac yollarından biri olan Francigena veya Romea Yolu üzerindeki durumuna borçluydu.
Büyük freskler ve altarpiece kompleksleri taşınabilir değildir, bu nedenle bu sergi kendimizi sanatçılara ve fikirlerine tanıtmak için en küçük eserleri kullanır. 'Orsini poliptik' Simone Martini (1284-1344), Aviñón Papalık Mahkemesi'nin güçlü bir karakteri olan Cardinal Napoleone Orsini'nin özel bağlılığı için küçük bir sunaktır. Çalışma, geç Gotik'in Fransız resmini ve Limbourg Kardeşler Berry Berry kitabının ünlü minyatürlerini etkileyecekti.
1348'de dünya cehennem bir titreme yaşadı ve yaşam ve ölüm kavramı sonsuza dek değişti
Altın resimlerle bu serginin karanlık odaları bizi içsel duygular dünyasına sokuyor. Pietro Lorenzetti (1285-1348?) Ve kardeşi Ambrogio (1290-1348), şaşırtıcı teknik güvenlik ve duygusal iletişimde cüretkar inovasyonun eserlerini boyadı. O zaman, Rijit pozlardaki Bizans sanatçılarının bakiresinin görüntülerine alışkın olan İtalyan kiliselerinin sadıkları, çok fazla duyguyu temsil eden bazı masalarda şaşırmalıdır. 'Virgen de la süt' Ambroglio LorenzettiMaria, sessiz ve yoksul bir yüze sahip, oğluna istifa ile görüşünü ortaya koyuyor. Sol ellerinde, çocuğun omzunu tutan parmaklar açık ve o kadar mükemmel bir şekilde paraleldir ki bir demir kafesin çubukları gibi görünür. O çocuk dünyayı değiştirecek.
'İsa, tapınaktan döndükten sonra ailesiyle birlikte' Simone Martiniuygun doruktur. Kutsal Ailenin yakınlığına odaklanan bir tür modern ifade: İsa, ailesiyle Kudüs Tapınağı'na gittikten sonra kaybolur. Resmin önünde bir dizi soru ortaya çıkıyor: Tapınak nerede? Yerde yüzen bu karakterler nerede? Gökyüzü altın bir arka plan ve drama karakterler arasındaki ilişkiye odaklanıyor. İsa'nın jesti, Mesih'in, yeryüzündeki Tanrı'nın bir genç gibi davrandığı inanılmaz anlardan birini ifade eder. İlahi ve insanlık arasında sadece tabloyu anlatabilecek bir anlıktır.
1348'de dünya cehennem bir titreme yaşadı ve yaşam ve ölüm kavramı sonsuza dek değişti. Tüm varoluş emirlerinde yoğun bir gölge hissedildi ve sonuç olarak Siena'nın okulu sanatı tam bir mutasyon geçirdi. Aynı yılın başında, Ambroglio Lorenzetti, diğer Avrupa şehirlerinin ve Orta Doğu'nun birçok sakini gibi, Avrasya bozkırından söylentiler, acımasız acılar, ölüm, harap olmuş şehirlerin ve tüm mahallelerin hikayelerini bir gün içinde canlandırmaya başladı. Korku ve histeri yayılırken hala Siena'da güvenli bir şekilde çalışıyordu. Bazıları kırsal bölgeye ve diğerlerine kaçtı, şehir içinde daha güvenli olacaklarına inanarak dokuz kapısından bazılarına girmek için koştular. Ressam intramuros olarak kaldı ve sağlıklı insanların bir gecede açıklanamaz bir şekilde nasıl öldüğüne tanık oldu. Salgın o kadar aşırıtı ki bedenler sokaklara atıldı ve yollar mezarlık haline geldi. Siyah veba, ciltte filizlenen karanlık noktalar nedeniyle çağrılmaya başladığında, gök gürültüsü hızında bir kıtadan diğerine taşındı. Veba Siena'ya girdiğinde, suçlanan ilk yaşamlardan biri Lorenzetti idi. Petrarca şöyle yazdı: “Evler boştu, ıssız şehirler, terk edilmiş ülke, ölü alanlar ve dünyanın tüm sınırları tarafından uzatılan korkunç bir yalnızlık.”
Yani öyleydi On dördüncü yüzyılın başında Siena. Komşu Floransa'nın merakı ve rekabet gücünden kaynaklanan ana sanatçıları, ahşap boyama olabileceğinin sınırlarını genişletti. Duccio di Buoninasegna, Simone Martini ve Pietro ve Ambrogio Lorenzetti'nin (Roberto larchi'yi “memur senesese 'olarak adlandırılan), Camabue'nin mirasını canlandıran etkisiyle yorumlayan ve gerilemesiyle yeniden şekillenen bir' resmin motoru 'olarak adlandırılan sanat için altın bir andı. Bilinmeyen ve sıradışı bir drama. İçinde yüzlerdeki duygular, vücutların uzaydaki hareketliliği, parlaklık, kromatik titreşimler ve birbirlerine olan panellerde hikayeler anlatmanın bir yolu. Buna ek olarak, hayal edilemez yüksekliklerin sunak bıçaklarından, on üçün ilk yarısının zamansal devrimini oluşturan altın fonlarda ince tabloların ortaya çıktığı özel bağlılık için portatif sunaklara kadar her türlü destekle deneyimlendi. Daha sonra İtalya'dan ve oradan Fransa, İngiltere ve Bohemya'ya kadar uzandı.
'Siena: Resmin Yükselişi, 1300-1350' Bu kış New York'taki metropolü aydınlattıktan sonra, Londra Ulusal Galerisi. On üçüncü sırada en iyi ressamlar tarafından etkileyici bir dizi eser, yüzyıllar boyunca dünyaya parçalanmış ve dağılmış bazı sunakların ve poliptlerin toplantısı sayesinde yüce etki darbesi. Duccio Ustası'nın panellerini içerir ve aynı zamanda yakın zamanda restore edilen Pietro Lorenzetti'nin Pieve Polipti ve mükemmel heykel, kuyumcu ve tekstil parçalarıdır.
Tino di Camino: 'Bir lahit melek taşıyıcısı' (yaklaşık 1318/19); Pietro Lorenzetti: 'La Crucifixion' (1340'lar) ve Ambrogio Lorenzetti: 'Madonna del Latte' (yaklaşık 1325)
9 Haziran 1311'de, balkonlar bu harikayı görmek için son derece dışarı çıkarken, en değerli bezleri evlerinin pencereleri olarak geçen alayı için belirlenen rotada ikamet ettiği için şanslı olan Mases. Bir grup Trumpeteros ve Chirimías Tañadores, sarma sokaklardan oynadı ve ardından piskopos, din adamları ve kasabanın çoğunu izledi. Şehrin en ünlü sanatçısı Duccio di Buonisegna'nın yeni sonuçlandırdığı beş metreden fazla boyalı ve altın olan beş metreden fazla büyük masa olan Maestà'ya eşlik eden alayı oldu.
Faturasının rengi ve gerçekçiliği o kadar göz kamaştırıcıydı ve anlatı gücü o kadar olağanüstü ki, sunak tüm şehri sarsdı. Bugün, ikonografinin daha sonra keyif aldığı gücünü hayal etmekte zorlanıyoruz. Bu dünyada neredeyse görüntülerden yoksun, bu resimsel temsiller müminleri hareket ettirdi ve rahatlattı. Bunlar resimlerin çoğunun imzalanmadığı ve yazarlarının bilinmediği zamanlardı, ancak Maestà'da, Virgin Tahtının tabanında yazılmış Duccio'nun (1255/1260 – 1318/1319) adı çok çarpıcıydı.
Matisa, İtalyan sanatının ve batı resminin çift taraflı bir prelala ile ilk büyük sunaktır. Bu çalışma, çok karmaşık ve motley, sadece âbue ve giotto'nun yeniliklerini yansıtan üç boyutlu mekansallığı ima ediyor ve sadece floransa matrisinin unsurları değil -detaylara karşı endişeli dikkatle değil -Ayrıntının ilginin evrimi ile aynı zamanda kendi içinde katalize ediyor –
Bu sergi, tapınak resminin erken devrimini iddia ediyor. 700 yıldan fazla bir süre önce Rönesans zaten oradaydı
Görünüşler, jestler, hikayeler ve duygularla dolu böyle bir çalışma, daha sonra, Botticelli, Petrus Christus veya Leonardo da Vinci'nin neslinde daha kolay bir şekilde bulamaz mıyız? Bu sergi, tapınak resminin erken devrimini iddia ediyor. 700 yıldan biraz daha uzun bir süre önce, bir tepenin tepesinde bulunan küçük bir şehrin mikro kozmosunda yeniden doğuş zaten oradaydı.
Siena Cumhuriyeti 1125 yılında kurulmuş ve dört yüz yıl boyunca sanatsal okullarının çiçeklenmesine yol açmıştır. Şehir, ticari borsa yerleşimi, çevredeki arazilerin tarımsal zenginliğinden yararlandı ve kredilerinden papalıktan önemli gelir elde eden bir bankacılık merkezi haline geldi. Şehrin tamamen ortaya çıktığı yer 'Il Campo'dur, alışılmadık karesi çizildi ve' Pubber Palazzo'nun kulesini zirveye çıkardığı arazinin düşüşünü suçladı. Binanın merkezinde dokuz yönetmenin salonu 'Sala Dei romanı' vardı.
Bu serginin kapsadığı neredeyse tüm dönem olan 1287 ve 1355 yılları arasında Siena, “Komün ve Halkın Dokuz Valisi ve Savunucuları” tarafından yönetildi. Şehirdeki bir grup adam arasında iki ayda bir seçildi. Sanatsal deneyleri ve resmin gelişimini dönüştüren bazı formların evrimini teşvik eden bir ortam sağladılar.
Siena, servetini ve kısmen kimliğini, Kuzey Avrupa'yı Roma ile ilişkilendiren en eski ve en geçişli hac yollarından biri olan Francigena veya Romea Yolu üzerindeki durumuna borçluydu.
Büyük freskler ve altarpiece kompleksleri taşınabilir değildir, bu nedenle bu sergi kendimizi sanatçılara ve fikirlerine tanıtmak için en küçük eserleri kullanır. 'Orsini poliptik' Simone Martini (1284-1344), Aviñón Papalık Mahkemesi'nin güçlü bir karakteri olan Cardinal Napoleone Orsini'nin özel bağlılığı için küçük bir sunaktır. Çalışma, geç Gotik'in Fransız resmini ve Limbourg Kardeşler Berry Berry kitabının ünlü minyatürlerini etkileyecekti.
1348'de dünya cehennem bir titreme yaşadı ve yaşam ve ölüm kavramı sonsuza dek değişti
Altın resimlerle bu serginin karanlık odaları bizi içsel duygular dünyasına sokuyor. Pietro Lorenzetti (1285-1348?) Ve kardeşi Ambrogio (1290-1348), şaşırtıcı teknik güvenlik ve duygusal iletişimde cüretkar inovasyonun eserlerini boyadı. O zaman, Rijit pozlardaki Bizans sanatçılarının bakiresinin görüntülerine alışkın olan İtalyan kiliselerinin sadıkları, çok fazla duyguyu temsil eden bazı masalarda şaşırmalıdır. 'Virgen de la süt' Ambroglio LorenzettiMaria, sessiz ve yoksul bir yüze sahip, oğluna istifa ile görüşünü ortaya koyuyor. Sol ellerinde, çocuğun omzunu tutan parmaklar açık ve o kadar mükemmel bir şekilde paraleldir ki bir demir kafesin çubukları gibi görünür. O çocuk dünyayı değiştirecek.
'İsa, tapınaktan döndükten sonra ailesiyle birlikte' Simone Martiniuygun doruktur. Kutsal Ailenin yakınlığına odaklanan bir tür modern ifade: İsa, ailesiyle Kudüs Tapınağı'na gittikten sonra kaybolur. Resmin önünde bir dizi soru ortaya çıkıyor: Tapınak nerede? Yerde yüzen bu karakterler nerede? Gökyüzü altın bir arka plan ve drama karakterler arasındaki ilişkiye odaklanıyor. İsa'nın jesti, Mesih'in, yeryüzündeki Tanrı'nın bir genç gibi davrandığı inanılmaz anlardan birini ifade eder. İlahi ve insanlık arasında sadece tabloyu anlatabilecek bir anlıktır.
1348'de dünya cehennem bir titreme yaşadı ve yaşam ve ölüm kavramı sonsuza dek değişti. Tüm varoluş emirlerinde yoğun bir gölge hissedildi ve sonuç olarak Siena'nın okulu sanatı tam bir mutasyon geçirdi. Aynı yılın başında, Ambroglio Lorenzetti, diğer Avrupa şehirlerinin ve Orta Doğu'nun birçok sakini gibi, Avrasya bozkırından söylentiler, acımasız acılar, ölüm, harap olmuş şehirlerin ve tüm mahallelerin hikayelerini bir gün içinde canlandırmaya başladı. Korku ve histeri yayılırken hala Siena'da güvenli bir şekilde çalışıyordu. Bazıları kırsal bölgeye ve diğerlerine kaçtı, şehir içinde daha güvenli olacaklarına inanarak dokuz kapısından bazılarına girmek için koştular. Ressam intramuros olarak kaldı ve sağlıklı insanların bir gecede açıklanamaz bir şekilde nasıl öldüğüne tanık oldu. Salgın o kadar aşırıtı ki bedenler sokaklara atıldı ve yollar mezarlık haline geldi. Siyah veba, ciltte filizlenen karanlık noktalar nedeniyle çağrılmaya başladığında, gök gürültüsü hızında bir kıtadan diğerine taşındı. Veba Siena'ya girdiğinde, suçlanan ilk yaşamlardan biri Lorenzetti idi. Petrarca şöyle yazdı: “Evler boştu, ıssız şehirler, terk edilmiş ülke, ölü alanlar ve dünyanın tüm sınırları tarafından uzatılan korkunç bir yalnızlık.”