Miras'ın Müzik Sanatçısında Çalışmak

HalaycıBaşı

New member
Gece mucizenin kutsal alanına düşer ve hikayeler ortaya çıkar. Bir grup müzisyen, filmlerde eski deniz kurtları gibi anekdotları anlatmak için bir masa etrafında toplanır, sadece bunlar daha gençtir ve burada yok … Spordan rom, ama bir düzineden fazla için tek bir şişe şarap: Denizciler, daha fazla tahmin. Ya da daha fazla paraları var. Katalonya'nın merkezindeyiz, öyle uzak bir yerdeyiz ki, iç savaş, bu parçalara ulaştığında, altarpi parçasını yakacak enerji yoktu. Bu nedenle, Katalonya'daki Barok'un en iyi örneklerinden biri hala korunmuştur.


Bu alan, Juan de la Blonde'ın yönettiği eski müzik grubu Mucize Orkestrası'nın yaratılmasına ilham verdi. Sadece iki yıl içinde, Katalan müziğinin Palau ve Barcelona denetçisi gibi aşamalarda sunuldu. Gelecek sezon, Madrid'de, ulusal oditoryumda duyulabilir. Geçen yüzyılın 60'lı ve 70'lerinin büyük sanatçılarını dinleyerek büyüyen bir nesil müzisyenin bir parçası ve şimdi Barok, Rönesans, Klasiklik … ama aynı zamanda ve özellikle de gelecekte gözlerini var. İspanya'da yeterince benzer örneklerimiz var, neyse ki: eski müzik çalışmaları konservatuarlarda uzun zamandır mevcut ve bu sahnede gösteriliyor. Mucize orkestrası, onlarca yıllık müzisyenler, öğretmenler ve onlardan önce gelen programcıların çabalarını veren meyvelerden biridir.

Bu orkestranın tuhaflığı, her yıl kutsal alanın kilisesinde bir konser sunması – her zaman yerinin yeniden yatışına rağmen – ve yerinden edilmeden yararlanarak, müzisyenlerin çok özel bir şekilde çalışmasına izin veren birkaç gün bir arada yaşama ve denemeler düzenlemesidir. Buna ek olarak, bütünün yaratılmasını teşvik eden ve bu konserleri kayıp kadar büyüleyici yerlerde barındıran Espurnes Barrques Festivali'nin sosyal projelerine katılıyorlar. “Orkestrayı yaratarak, elbette, barok müziği orijinal enstrümanlar ile yorumluyoruz ve İber müzik mirasını duyuruyoruz, ancak aynı zamanda güçlü bir insan grubu yaratıyoruz.”

İster inanan olsun, meakal ortam özel dinamikler yaratır. Ve eğer değilse, bu yıl hostel paylaştıkları organize agnostik grubuna anlatmak için. Böyle gürültülü bir dünyayı düşünmek için gerekli sessizliği aramaya geldiler. Arka planda, müzisyenlerle aynı şeyi ararlar, sadece bir konserden önce bu konsantrasyonların «orkestra üyeleri arasında, sadece müzikal ve sanatsal düzeyde değil, kişisel düzeyde de büyük bir bağlantı sağladığı Concertino Adrián Linares gibi enstrümanlar olmadan. Görmek gerçekten güzel ve iş süreci çok güzel hale gelen bir simbiyoz yaratıldı ».

Onun kemanı 1703. Händel ve Vivaldi, muhteşem suntarpiece Mucize Sunağı altıyla aydınlatmadan önce eserlerini bestelemeden önce bu dünyadaydı. 318 yıldır oynuyor ve orada hala bu tuhaf deniz lobolarının girişimlerini ve yanlış maceralarını dinliyor. Bu vesileyle, sadece başka bir kutsal alanın, Montserrat grubunun, mucize ilerlemelerini dolduran dört keşiş grubunun esinlenerek ilham veren bir Bernat Vivancos parçası olan 'Lilium Montis' fırından çıkan bir skoru da yorumlamaya hizmet ediyor. Sarışından her zamanki prömiyeri yansıtır: “Normalde, yazıldığı zamanın enstrümanlarıyla, örneğin bağırsak telleri ve metalik olmayan kemanlar ile uygun olan repertuarını yorumlamak için bir barok orkestrası oluşturulur.” Öte yandan, bu sefer 21. yüzyıla atlıyorlar: “Bu orkestralar, çağdaş alanda henüz çok duyulmayan dokular arayan mevcut besteci için çok ilginç olan farklı tınılar sağlayabilir.”

Vivancos bunu destekliyor: «Eski bir enstrüman orkestrası için ilk kez yazıyorum. Makaleler sırasında bir şeyler ayarlamak zorunda kaldım, çünkü onlar çok farklı ». Tabii ki, müzisyenlerin çalışmalarındaki minimumları müdahale etmeye çalıştığını iddia ediyor: «Tercümanların okumalarını ve onlara saygı duymalarına izin vermek iyidir. Artık olmadığımızda, hiçbir şey söyleyemeyiz, bu yüzden müzik skordan tek başına çalışmak zorundadır.

Görünen sadeliği içinde karmaşık bir puandır. Her enstrümanın farklı bir puanı vardır, grup yoktur, sadece solistler. Teknik olarak görünmek zorunda değiller, ancak Sarışın tarafından açıklandığı gibi manevi olarak: «Bu durumda Vivancos'un müziği, zilin, dokuların erdemselliğini gösterir. Hareket eden bir doku yaratan yirmi farklı sesiz. Yansıma, huzur, barış davet eden bir müziktir ». Kutsal alan gibi.

Gece düşüyor ve elbette müzisyenlerin hikayelerini anlatıyorlar. Hollanda'daki performansta tam konserde yere düşen tübüler çan gibi fıkralar; Bir sağlık sorunu için tuvalete gitmek için her iki her iki sahneyi almak zorunda olan müzisyeninki gibi; Çok Singing Bach'ı tanımlayan Alman hayran korosu gibi; Notu yanlış zamanda veren perküsyoncu gibi, sadece parçanın bitmesi gerektiğinde. Kahkahalar, karmaşıklıklar ve şakalar, sadece bir saat önce Händel, Vivaldi, Arvo Pärt ve Bernat Vivancos'un eserlerine hayat vermek için denemeler üzerinde çok çalışan bu tercümanların konuşmasını dolduruyor.